Unikátní dílo mistra Fornasettiho

„Se značkou Fornasetti jsem se poprvé setkala před lety v Miláně během design weeku, když jsem doprovázela přátele na večeři do sídla této slavné rodiny,“ říká Gabriela Pecićová, majitelka nově otevřeného obchodu praguekabinet v centru Prahy, který značku Fornasetti do Čech exkluzivně dováží. „Všude kolem byly jeho artefakty, které nás fascinovaly. Kombinace a rozmanitost motivů působily magicky a zároveň velmi harmonicky, a já v tu chvíli věděla, že něco takového nesmí chybět v Praze,“ vysvětluje důvod, který ji inspiroval k podnikání.

A kdo ten zázračný Fornasetti vlastně byl?

Skutečný svět mu nic neříkal, inspiraci mnohem raději hledal ve fotografiích. Těžko geniálního Fornasettiho definovat jedním slovem. Zcela jistě však sochař, ilustrátor, grafik, textilní i interiérový designér. Ze všeho nejvíc se však cítil být výtvarným umělcem. „Narodil jsem se jako malíř. Začal jsem už v deseti letech.“ Ve svých malbách, skicách a grafikách se obracel do snového světa, hrál si a většinu práce ponechával na své fantazii. I z toho důvodu ho po dvou letech studia na akademii Brera v Miláně vyhodili, zároveň to z něj učinilo jednoho z nejzásadnějších umělců dvacátého století.

WHO’S THAT GIRL?

Jedním z klíčových motivů jeho díla, který je vidět na talířích, komodách a tapetách, je obličej (případně jen jeho části) operní zpěvačky Liny Cavalieri. Tvář mladé sopranistky, která byla o třicet osm let starší než Fornasetti, milánského umělce okouzlila natolik, že ji maloval pořád dokola. Těžko říct, jestli jej představitelka Manon Lescaut či Carmen uhranula svojí nevšední a jemnou krásou nebo pohnutým osudem, kdy pro ni jediné východisko před životem v sirotčinci představovala vzpora a útěk s potulnou divadelní společností. Když si jednou sám už coby slavný umělec položil řečnickou otázku „Co mě přimělo vytvořit více než pět set variací jednoho a téhož ženského obličeje?“, odpověděl si: „Nevím, prostě jsem začal a nikdy nepřestal.“ Fornasetti za svůj život (zemřel v roce 1988) vytvořil více než jedenáct tisíc artefaktů.

Stal se tak jednímz nejplodnějších a zároveň také nejinspirativ­nějších umělců století. Téměř čtyři dekády spolupracoval s dalším velikánem své doby, architektem Giem Pontim. Výkladní skříní jejich společné tvorby se stala realizace domu Casa Lucano, který společně nazývali Domem fantazie. Byl plný surreálných objektů a Fornasettiho maleb a Pontiho hravosti. Založil také Galleria dei Bibliofili, která sloužila k prezentování jeho díla i soudobých mladých umělců.

Jeho snadno rozpoznatelný, leč unikátní styl, který je synonymem magického světa, kde se předměty běžné potřeby mění v důvtipné umělecké objekty, teď v rámci stého výročí Fornasettiho narození můžete vidět v Triennale Design Museu v Miláně (www.triennale.org). Pro tuto příležitost jeho syn Barnaba, který nadále umělecky rozvíjí jeho odkaz a je zároveň kustodem jeho rozsáhlého díla, vytvořil první ucelenou retrospektivu s názvem 100 Years of Practical Madness (100 let skutečného šílenství). Od 13. listopadu do 9. února si tak můžete prohlédnout více než sedm set objektů, zahrnujících porcelán, nábytek, knihy i tapety. Vzhůru do říše fantazie!